Les musées de Lille et leurs amis (annonce de conférence)

 📢Mercredi 23 février, à 19h : je ferai une conférence au Palais des Beaux-arts de Lille, sur "Les musées de Lille et leurs amis", dans la galerie XXe du musée. 

J'y parlerai de la naissance de l'association en 1946, d'achats audacieux, de voyages lointains et d'une certaine idée du musée. Venez nombreux!

 

L'émancipation populaire par l’art d’hier à aujourd’hui (annonce de colloque)

Colloque de clôture du projet Éducation populaire : engagement, médiation, transmission (XIXe-XXIe siècle) organisé par les Archives nationales (département de l'Éducation, de la Culture et des Affaires sociales) en partenariat avec la Bibliothèque nationale de France, le Fonds de coopération de la jeunesse et de l'éducation populaire ainsi que les universités Paris-8, Paris-Nanterre et de Tours le 20 novembre sur le site de Pierrefitte-sur-Seine de 9h45 à 18h30.
Programme disponible ici

Programme du mercredi 20 novembre 2019 
Archives nationales, site de Pierrefitte-sur-Seine, auditorium 
9 h 45 Ouverture par Agnès SANDRAS, BnF, Jean-Charles BUTTIER, université de Genève, Clothilde ROULLIER,Archives nationales, Laurent BESSE, IUT-Université de Tours, et Gilles RAVENEAU, université de Paris-Nanterre
 10 h 00 Conférence inaugurale Transformation et émancipation des citoyens par la pratique artistique et l’éducation populaire par Robin RENUCCI, acteur, directeur des Tréteaux de France 
11 h 00 Peuple et Culture Corrèze et les résidences longues d'artistestable ronde avec Marc PATAUT,photographe, Manée TEYSSANDIER, Peuple et Culture Corrèze, Fanny BÉGUERY et Antoine YOSEPH, groupe Rado
 11 h 45 L'éducation à l'image à l'heure du numérique : de l'autonomie à l'autogestion par Léo SOUILLÈS-DEBATS, université de Lorraine 
 12 h 30 Pause déjeuner
 14 h 00 Réanimer le musée : l'Association populaire des amis de musées [APAM], 1936-1960 par Julie VERLAINE, université Paris-I/IUF 
15 h 00 Autour du projet Tailleurs d'images avec Raphaële BERTHO, université de Tours, Anne BATIONO, xdlab Orange/université Paris-8, Arno GISINGER, université Paris-8, et Pierre RABARDEL, Le 6B Saint-Denis
 15 h 45 Pause
 16 h 00 Nos ancêtres les migrants, conférence gesticulée de Gérard NOIRIEL, avec Martine DERRIERet Gérard NOIRIEL, collectif Daja
17 h 00 Discussion
 17 h 30 Pause
 18 h 00 Head Doctors in the Classroom: The R.D. Laing Network and Education par Adrian CHAPMAN, Florida State University, London Study Center

Norman Rockwell, illustre(et) inconnu

Journée d'étude

Norman Rockwell, illustre (et)  inconnu

16 octobre 2019, Mémorial de Caen, auditorium. 

Norman Rockwell, célèbre illustrateur américain, est à la fois connu pour ses représentations populaires de la culture des États-Unis, notamment à travers ses milliers de dessins pour le magazine The Saturday Evening Post entre 1916 et 1963, tout en étant à peu près ignoré de la critique en Europe. Cette journée tentera, à travers plusieurs contributions de spécialistes d’histoire et d’histoire de l’art, de traduire ce que nous dit l’œuvre de Norman Rockwell sur la société nord-américaine, ses valeurs cardinales et son évolution de la Seconde Guerre mondiale, aux années de luttes pour les droits civiques jusqu’aux seventies. 

 

Programme de la journée :

10h00-10h45
⇒ Introduction
- Stéphane Grimaldi, Directeur Général du Mémorial de Caen.
- François Rouquet, Professeur d’histoire contemporaine, HisTeMé-Université de Caen Normandie.
10h45-11h15
⇒ Les images de la prospérité retrouvée : Norman Rockwell, témoin des évolutions culturelles américaines après la Seconde Guerre mondiale
- Elisa Capdevila, CHCSC-Université de Versailles Saint-Quentin-en-Yvelines.
11h15-11h45
⇒ La famille selon Rockwell : règles, rôles, répertoires (années 1950-1960)
- Julie Verlaine, Maîtresse de conférences, Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, IUF.
11h45-12h00
⇒ Discussion

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14h00-14h30
⇒ Les doutes de Norman Rockwell au tournant des années 1970 : ombres et effets contraires des figures repoussoirs
- Lola Lorant, Doctorante, Université Rennes 2.
14h30-15h00
⇒ Rockwell scrutateur d’un pays désuni (1964-1968) » (The Right to Know, 1968)
- Anna Trespeusch, Maîtresse de conférences, HisTeMé-Université Caen-Normandie.
15h00-15h30
⇒ Discussion
15h30-16h00
⇒ Conclusion
- Julie Verlaine, Maîtresse de conférences, Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, IUF.

Télécharger le programme complet de la journée
 

Conférence "Helena Rubinstein et les arts", 29 mai 2019

Figures de style. Les clientes de la Maison Chaumet (XVIIIe-XXe siècles)

Vient de paraître en coffret un petit ouvrage consacré aux Figures de style, publié par les Editions Assouline pour la Maison Chaumet. En français et en anglais.

Ayant accompagné la libération des femmes depuis deux siècles, l'art de la Joaillerie offre un remarquable aperçu du monde des élites et de leur histoire. Depuis l'impératrice Joséphine jusqu'à Marie-Laure de Noailles, en passant par la duchesse de Portland et Gertrude Vanderbilt Whitney, les clientes de caractère de la Maison Chaumet illustrent ainsi l'évolution des femmes occidentales - leur émancipation sociale, leur libération vestimentaire et leur expression esthétique.

Figures de style, Paris, Editions Assouline, coll. Les Mondes de Chaumet, 2018, 80 p. 

  

Figures of Style celebrates women of character who have long been faithful to the Maison, depicting the encounter between the jewellery virtuosity of Chaumet and the unique taste possessed by these personalities who marked their respective eras. Having been a part of their lives for over two centuries, the art of jewellery reflects the emancipation of Western women - their social enfranchisement, sartorial freedom and aesthetic expression.  

Figures of style, New York, Assouline Editions, coll. Les Mondes de Chaumet, 2018, 80 p.

Table ronde sur les Sociétés des Amis des Arts (INHA, 12 novembre 2018)

Le programme Les Sociétés des Amis des Arts conduit par l’INHA arrive à son premier terme avec la mise en ligne d’une partie des notices saisies dans la base de données AGORHA.

Ouvert en 2014, ce programme a pour objectif de contribuer à l’étude des sociétés qui se sont formées en France au cours du long XIX^e siècle et jusque dans les années 1960 dans le but de soutenir et de promouvoir l’art contemporain au niveau local. Si leurs structures administratives et les moyens qu’elles ont pu mettre en œuvre ont différé d’une société à l’autre, elles ont toutes ambitionné de fédérer des amateurs d’art et de contribuer au dynamisme de la vie locale par le biais d’expositions, de loteries et d’achats venant enrichir les musées de province. Les recherches de ces dernières années ont permis de rassembler un corpus concourant à faire progresser la connaissance d’une histoire de l’art décentralisée, tout en interrogeant la fonction de l’art au sein des réseaux de sociabilité.

Cet après-midi d’étude permettra la présentation des ressources scientifiques collectées et désormais mises à la disposition du public. Elle proposera deux études de cas qu’ont pu approfondir des étudiants ayant collaboré au programme, une présentation d’exposition pour illustrer comment une telle problématique d’étude peut être mise en scène dans l’espace muséal et se conclura sur une table ronde permettant d’ouvrir de nouvelles perspectives.

Programme

14h Introduction, Frédérique Desbuissons (Université de Reims Champagne-Ardennes)

14h20 « Promouvoir les arts, soutenir les artistes et propager le goût » : nouvelles sources et perspectives sur les Sociétés des amis des arts, Katia Schaal (INHA)

De la recherche à la valorisation des ressources

Présidence de séance : Katia Schaal (INHA)

15h La Société des amis des arts de la Somme et les institutions artistiques amiénoises : collaborations et discordes, Mathilde Botreau-Roussel (Université de Picardie)

15h20 La Société des amis des arts de la Touraine : un acteur du marché de l’art local, Brice Langlois (Université de Tours)

15h40  Exposer une Société artistique : le cas du musée Fabre de Montpellier, Pierre Stépanoff (Musée Fabre, Montpellier)

Nouvelles perspectives d’étude

Présidence de séance : Elitza Dulguerova (INHA)

16h20 Table ronde, Laurent Houssais (Université Bordeaux-Montaigne), Christelle Lozère (Université des Antilles), France Nerlich (INHA) et Julie Verlaine (Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne)

17h Discussion avec le public

Organisation : Katia Schaal, chargée d’études et de la recherche, sous la direction de France Nerlich, directrice du département des études et de la recherche, INHA

Contact : katia.schaal @ inha.fr

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Informations pratiques

12 novembre 2018 - 14h-17h

Galerie Colbert, salle Giorgo Vasari
Institut national d’histoire de l’art
2, rue Vivienne ou 6 rue des Petits Champs
75002 Paris

Entrée libre

Lancement de la Grande Collecte d'Archives de femmes

Le 9 juin 2018 a lieu la Journée internationale des archives. A cette occasion, les Archives de France organisent une nouvelle "Grande Collecte" dédiée à l'histoire des femmes : femmes politiques, femmes intellectuelles ou scientifiques, femmes militantes, femmes artistes, femme au travail, elles ont fait l'histoire. Particuliers ou associations, préservez leur mémoire en remettant vos documents aux Archives !

Voir le programme détaillé sur le site de la Grande Collecte
L'Association Mnémosyne soutient cette initiative. Rendez-vous, pour les Franciliens, à Pierrefitte à partir de 13h !

L'histoire par l'image : Festivals

Cinq nouvelles publications de notices pour l'excellent site L'Histoire par l'image ! 

Pour les amateurs de ruines et de chant lyrique : Les Chorégies d'Orange

Pour les amateurs de cinéma : Le Festival de Cannes

Pour les amateurs de théâtre : Le Festival d'Avignon

Pour les amateurs de chanson : Le Printemps de Bourges

Pour les amateurs de BD : Le Festival d'Angoulême

Bonne lecture...

Parent-elles. Compagne de, fille de, sœur de… : les femmes artistes au risque de la parentèle (actes de colloque)

Julie Verlaine, "Veuves, mais artistes. Sonia Delaunay et Jeanne Kosnick-Kloss après la Seconde Guerre mondiale", dans Parent-elles. Compagne de, fille de, sœur de… : les femmes artistes au risque de la parentèle, actes de colloque, Paris, Aware (archives of women artists research & exhibitions), 2017. Publication en ligne : https://awarewomenartists.com/ressource/parent-elles-compagne-de-fille-de-soeur-de-les-femmes-artistes-au-risque-de-la-parentele/ 

Femmes et patrimoine (table ronde)

Table ronde dans le cadre du séminaire HiPAM, 13 juin 2017

Soirée : Un art d’État ? Commandes publiques aux artistes plasticiens (1945-1965)

Jeudi 20 avril 2017 à 19h30

présentation/discussion

à La Lucarne des écrivains 115 rue de l'Ourcq 75019
M° Crimée (ligne 7) ou station Rosa Parks (RER E),

Bus 60 et 54 : Crimée-Curial
Tél. 01 40 05 91 29

autour du livre co-édité par les Archives nationales et les Presses universitaires de Rennes http://www.pur-editions.fr/detail.php?idOuv=4343 à l'occasion de l'exposition Un art d’État ? Commandes publiques aux artistes plasticiens (1945-1965) http://www.dailymotion.com/video/x5h4y6r_video-de-presentation-de-l-exposition-un-art-d-etat_school, en présence des auteurs :

Laurence Bertrand Dorléac
Historienne de l’art, elle est notamment l’auteur de L'Art de la défaite. 1940-1944, 1993, rééd. 2010 et 2012, aux éditions du Seuil, de L'ordre sauvage. Violence, dépense et sacré dans l'art des années 1950-1960, Gallimard, 2004, et de Contre-déclin. Monet et Spengler dans les jardins de l’histoire, Gallimard, 2012.

Philippe Bettinelli
Conservateur du patrimoine, responsable de la collection « art public » au Centre national des arts plastiques, il y gère une collection de 1 200 œuvres installées dans l’espace public depuis 1945, ainsi qu’un ensemble de près de 3 600 études, esquisses, maquettes et travaux préparatoires des œuvres issues du processus de la commande publique.

Christian Hottin
Conservateur du patrimoine, co-directeur, avec Clothilde Roullier, de l'ouvrage Un art d'État ? Commandes publiques aux artistes plasticiens 1945-1965, il est notamment l'auteur de Quand la Sorbonne était peinte. Étude sur le patrimoine peint et sculpté des établissements d’enseignement supérieur parisiens, Paris, Maisonneuve et Larose, 2001.

Clothilde Roullier
Archiviste, commissaire de l'exposition Un art d'État ? Commandes publiques aux artistes plasticiens 1945-1965 aux Archives nationales (31 mars-13 juillet 2017 http://www.archives-nationales.culture.gouv.fr/un-art-d-etat), elle a co-dirigé, avec Christian Hottin, l'ouvrage Un art d'État ? Commandes publiques aux artistes plasticiens 1945-1965.

Julie Verlaine
Historienne, elle est notamment l'auteur de l'ouvrage Les galeries d’art contemporain à Paris. Une histoire culturelle du marché de l’art 1944-1970, aux Publications de la Sorbonne, 2012, et de Daniel Templon : une histoire d'art contemporain, paru en 2016 chez Flammarion.

Un art d'Etat ? (annonce de publication)

"Enrichir les collections nationales par l'achat et la commande : le bureau des Travaux d'art et les acteurs du monde de l'art (1945-1965)", dans Clothilde Roullier et Chistian Hottin (dir.), Un art d'Etat ? Commandes publiques aux artistes plasticiens 1945-1965, Rennes, Presses universitaires de Rennes / Archives nationales, 2017, p. 31-49.
Présentation de l'ouvrage
Site de l'exposition aux Archives nationales

Le Genre de l'archive

Parution de l'ouvrage Genre de l'archive. Constitution et transmission des mémoires militantes, sous la direction de Françoise Blum, avec des contributions de Colette Avrane, Françoise Blum, MarieGeneviève Dezès, Lucie Guesnier, Eric Lafon, Isabelle Lassignardie, Alicia Leon Y Barella, Michelle Perrot, Julien Pomart, Marine Rouch, Rossana Vaccaro, Julie Verlaine, Annette Wieviorka

Sexe et genre de la culture (colloque)

Le programme du colloque est en ligne : https://s-genre-culture.sciencesconf.org/program
L'inscription est gratuite mais obligatoire.

Parent-elles. « Compagne de, fille de, sœur de… » : les femmes artistes au risque de la parentèle

Colloque international organisé par le Musée Sainte-Croix, l’Université de Poitiers (Criham) et l’association Archives of Women Artists, Research and Exhibitions (AWARE), en prolongement de l’exposition Belles de jour, femmes artistes, femmes modèles (Musée Sainte-Croix, 18 juin – 9 octobre 2016).
23-24 septembre 2016
Poitiers, musée Sainte-Croix
3 bis rue Jean Jaurès




Le statut des femmes artistes en Occident a connu de nombreuses transformations pendant les périodes moderne et contemporaine, soit du XVII^e au XXI^e siècle. Mais il a aussi été largement dépendant, en un même temps et un même pays, des conditions sociales, économiques et culturelles dans lesquelles les jeunes femmes naissaient, se formaient et pouvaient exercer leur art. Plus que les hommes, elles étaient tributaires de leur situation familiale et, le plus souvent, du rôle que jouaient, au plus près d’elles, des hommes. Le colloque souhaite interroger les relations de couple ou de proximité familiale dans lesquelles s’inscrivent les femmes artistes, et vise, à travers des études de cas ou de problématiques spécifiques, à mettre en évidence la pluralité des situations comme un certain nombre de constantes. Il peut permettre aussi de faire émerger la question de la parentèle comme sujet et/ou moteur de la création.